音乐初学者首先必须掌握一定的乐理知识

　　初学者学习音乐的步骤有：乐理、视唱练耳、和声、曲式、复调、歌唱、配器、歌曲创作等。音乐初学者应掌握的基础知识包括：发展音乐方向、基础乐理知识、五线谱知识、声学常识。零基础的音乐初学者首先要接触一定的乐理知识，比如常用的简谱，包括简谱和五线谱、拍号、拍号、时长、装饰音、连奏线、音符、节奏型、切分音、小节线等，掌握这些理论概念就可以快速学会识谱，这就是识谱的重点。

　　音乐初学者需要学习如何在音乐演唱中读谱。读乐只有一、三声，没有二、四声。如果读二、四声，就很容易跑调。你还可以练习敲击时间，慢慢地练习用你的手的划动和你的嘴巴的节拍来发出声音。你还应该多唱音阶并记住音高的位置。如果学声乐，可以经常听钢琴演奏，并随着钢琴练习基本的音阶、音程等，加强语调。

　　初学者还需要了解一些声学方面的常识，比如：音高、音域、音阶、美声唱法。唱歌也是一种综合反应。唱歌时，要有自制力和思想高度集中的能力，使声音与呼吸宫等部位处于积极协调的状态，这样声音才能流畅、自然、美丽而充满活力。

　　音乐按声部可分为单音音乐、复调音乐和主调音乐。音乐按其性质可分为古典音乐、民间音乐、原创音乐、现代音乐（包括流行音乐）等。

　　古典音乐依赖于原声乐器，这些乐器产生的声音未经电子手段改变，例如小号、小提琴和钢琴。以时代的普遍性、永恒的艺术价值和音乐艺术的最高表现为标准，那些能够被视为当代的、具有永久艺术价值的音乐统称为“古典音乐”。

　　流行音乐经常使用电吉他和电贝司、电子合成器等，流行音乐不一定流行。流行音乐准确的概念应该是商业音乐，指以盈利为主要目的而创作的音乐。

　　原创音乐一般使用本民族原创的乐器。民间音乐是用简单的乐器演奏的。

　　音乐用曲调的旋律来表达情感，用节奏、节拍、速度来表达乐感，用不同的音调、和声来渲染情感，用音乐的强度来增强表演。　　音乐的调号分为7个键，C键、D键、E键、F键、G键、A键、B键。调号是歌曲的音域，这意味着有时唱歌时调会更高。更高、更低，这是调号的范围。节拍是歌唱的节奏。当手向下和举起拍手时，它就成为节拍。

　　相关的调号以一定的顺序和位置记录在谱号之后。这些标记称为调号。调号始终使用相同的变音标记，即升号或降号标记。

　　简谱的调号一般用1=A、B、C、D、E、F、G表示。例如1=C表示简谱以C调记谱。如果要表达升级后的数字的键，请在字母前添加#号或b（平）号。具备了足够的音乐理论知识后，下一步就是学习音乐。通过学习乐器、自己编曲，可以巩固这些理论知识，并通过实践获得真知。简而言之，它会自然而然地发生。你要多听，多练，仔细体会每一个练习、每一个声音之间的细微差别，这样才能不断提高自己。