如果说之前我们学习的曝光补偿功能是根据眼睛看到的亮度来拍照，那么今天我们要学习的白平衡功能就是利用与看到的颜色感知相同的颜色来拍照的方法通过眼睛。相信大家都有过在路灯下或者咖啡店里把白色目标拍成黄色的经历。这个功能可以让我们把拍摄时发黄的白色目标恢复到原来的白色，这就是所谓的白平衡。

初学者必读——掌握白平衡，让图像更精彩

　　什么是色温？

　　在学习白平衡功能之前，我们首先要了解什么是色温。包括太阳在内，所有能反射光的光源都有自己的色温。虽然大家很容易将所有光源都视为白色，但太阳实际上会随着时间的推移而改变其光的颜色，并且每种光源都有自己的色调。如果在不同色调的光源下以相同的标准拍摄照片，有时会拍出红色，有时会拍出蓝色。因此，根据光源的色调和类型，需要进行适当的设置才能拍摄出正确色调的照片。这个色温会根据光源的不同而变化，改变参考的功能称为白平衡功能。

　　色温通常以开尔文（K）表示，并且基于在大约5000~5500K发出白光的光源的色温。当色温低于这个参考值时，照片会呈现红色；当色温较高时，照片会显得更蓝。因此，根据不同的光源来改变设置。大多数相机都支持手动白平衡功能，以便用户可以设置更准确的色温。

　　白平衡设置

　　利用单反相机摄影中常用的光源色温，可以帮助用户更快速有效地设置拍摄的白平衡。通过设置存储的白平衡模式，您可以拍摄出与实际颜色感觉相同的照片。佳能EOS550D支持七种白平衡模式：AWB（自动）、阳光、阴影、阴天、钨丝灯、荧光灯和闪光灯。用户可以选择其中任意一个进行拍摄。

　　使用白平衡模式拍照

　　为了了解什么是白平衡，请尝试更改相机中的白平衡模式来拍照。您可以将家里的小物体放在白纸上，然后在拍照时更改白平衡模式。

　　下一张照片是阴天在户外拍摄的。检查屏幕上拍摄的照片。由于是阴天，阴天模式下拍摄的图像色彩会是最正常的。相反，阴天模式下色温设置高于6000K的阴影模式会呈现红色，色温设置较低的钨丝灯模式会呈现蓝色。　　使用与上面相同的方法，改变光源状态拍照，改变荧光灯下的白平衡模式，然后拍摄相同的物品。在荧光灯下，荧光灯模式拍摄的图像会呈现与我们肉眼看到的一样的白色，而钨丝灯模式的色温比荧光灯模式4000K低，会产生蓝色图像，并且会出现阴影模式红色的。

　　这次我改用白炽灯照明并更改白平衡模式来拍摄相同的物品。在白炽灯照明下拍照时，在钨丝灯模式下拍摄的图像与肉眼看到的白色相同。相反，使用色温高于钨丝光模式3200K的阳光模式和阴影模式会出现红色，但在色温高于阳光模式的阴影模式下，颜色会更红。

　　根据您的喜好调整照片的颜色

　　如果在白炽灯下拍照，照片会呈现黄色。大多数人倾向于认为每当拍照时天空都会呈现蓝色。不过，只要了解白平衡，就可以在白炽灯下拍照并产生蓝色。七彩、黄、紫的天空，放弃固定观念应该是拍出好照片的第一步吧？白平衡功能是在各种光照条件下寻找目标原始颜色的功能。自动设置白平衡拍摄时，之所以会拍出黄色的照片，是因为当前光源白炽灯的色温比当时相机的色温高。设置的色温更低，所以照片里有很多黄色。

　　因此，如果将白平衡模式设置为钨丝光模式，或者使用自定义白平衡模式将相机的色温设置为与当前光源、白炽灯相同的色温，照片中的黄色感觉将会消失。

　　如果将相机的色温设置为低于白炽灯的色温会怎样？例如，如果将色温设置为蜡烛模式并使用自定义白平衡进行拍摄，由于相机当前色温低于白炽灯当前光源，即使在白炽灯照明下，颜色也会显得漫射。照片带有蓝色调。

　　这次我会在白天拍摄天空。一般来说，白天太阳光的色温约为5200~5000K。如果将白平衡模式设置为阳光，则可以拍摄出与我们的眼睛看到的颜色感知相同的照片。。

　　但如果将白平衡设置为比白天阳光色温更高的色温来拍照，例如将色温设置为最高10000K，则当前光源的色温会变得低于相机，就会拍摄一张黄色的照片。

　　相反，将白平衡设置为比太阳光低的色温后，天空和水中反射的天空色调会因相机中设置的色温较低而变得偏蓝、偏紫。色调。像这样，根据白平衡色温设置值的不同，照片的色彩和感觉也会有所不同。

　　每个摄影玩家都想拥有一支属于自己的闪光灯。当闪光灯离开机顶时，离机闪光灯带来的玩法变化就更大了。对于早期的户外拍摄，闪光灯对我来说是必须的。物品，但拍摄一段时间后，我开始感觉带的设备越多，带闪光灯的三脚架就越多，然后是反光伞、反光板等额外的设备和道具。对我来说，带更多的东西比我不想在需要的时候不用的东西更好。不过，拆装过程花费了很多时间，更不用说背着大大小小的装备搬到其他场地了，所以我开始接触弱光摄影，下面会分三段来分享与你。

无需闪光灯-4个简单步骤即可拍出精美的低光夜间人像

　　弱光摄影的第一步，光源从哪里来？

　　习惯了离机闪光灯的光源控制后，只使用现场光源而不使用闪光灯补光有点不舒服。但只要仔细观察主光源从哪里来，就会和闪光灯一样。补光的原理是一样的，而且会显得更自然。

　　在拥挤繁华的闹市区拍摄确实需要一些勇气，所以我选择从巷子里开始拍摄。巷子里有很多路灯。我找了一盏灯作为主要光源，用镜头拍摄其他路灯。避免了角度，将路灯换成闪光灯，也是同样的道理，而且光源显得更加柔和。

　　遇到两盏路灯，就像两盏离机闪光灯。其中之一必须是主光，并且该主光是补充模型的主要光源。

　　使用商店投射的光源来照亮模型。光线扩散后，感觉自然柔和。

　　停车场内只有一个主光源。这与闪光灯的背光相同，但由于现场光源的扩散，显得相当柔和。

　　由于夜间拍摄会增加噪点，因此根据环境和光源调整ISO。当使用大光圈镜头时，该主题更加有利。除了更容易对焦之外，还可以提高快门速度，这样更安全。尽量将快门速度保持在1/60秒，以避免抖动。

　　带着探索精神轻松拍照

　　对于街拍，因为时间充裕，所以喜欢用探索性的方式去拍摄。也就是说，在城市里走来走去，意外地发现美丽的风景总是会让人兴奋不已，而这样愉快的心情会有助于让拍摄过程变得更加轻松有趣。

　　走在街上，过马路是很常见的场景。看似普通，但如果模特能融入到街拍中，整个作品就会更加栩栩如生。

　　晚上的灯光几乎不会是白色的，所以拍出黄色或者其他颜色的照片也无妨，让夜晚街道的气氛更加多变。　　百货商店是市中心地区规模宏大、引人注目的建筑。如果能作为背景，读者在观看和阅读时会有更亲切的感觉。

　　店门口两侧商品琳琅满目，围观购买的人群络绎不绝。这样的生活场景非常自然。我通常会拍这种场景的照片。

　　在街拍的过程中，我并不是为了户外拍摄。我花了很多时间散步、聊天和玩耍。只有当我感到放松时，我才会捕捉到那一刻自然的表情和动作。

　　善用自然环境塑造当下氛围

　　处处惊喜也是街头摄影的乐趣所在，因为每次走过街道看到的场景都会有所不同，包括建筑物、地标、人群、光源等。如果能让Model融入其中，整个照片的气氛肯定会提升很多。

　　有些商店门口外有非常时尚或可爱的装饰。您可以根据这样的装饰将模型放入图片中。这个时候，你只需要一边看书一边抬头，让它成为你生活中的一个场景。

　　在大型路口，也可以利用车流和人流。只需放慢快门速度即可。流动程度可根据个人喜好设定。

　　与之前的照片相比，这个场景没有色彩缤纷的背景，给人一种安静很多的感觉。然而，由于画面中的人各有各的事要做，模型自然地融入了环境。。

　　捕捉自发性

　　我来到了咖啡店。这里的装修和家具都很有特色，陈列品也设计得很好，很贴心。我让莫德尔坐在地板上看书，展现出他自然、随意的一面。

　　改变角度，让模特拿起一旁的吉他来弹奏。椅子、地板、书柜和黄色光源都与整体协调。

　　当模特打电话或做其他事情时，这是捕捉自然表情的最佳时机。

　　最后准备离开商店的时候，我想拍一张一个人在深夜等东西的照片，所以我就让Model坐在小板凳上玩手机。周围的自然光源让这一幕更加动人。

　　在花费了如此多的心思来烹饪一道美味佳肴后，我们很自然地想用相机捕捉它，但问题是世界上大多数厨房或餐厅都不是为摄影师设计的。设计是对摄影最不利的部分，拍出来的照片往往是下图这样的。

想拍摄食物照片吗？室外比室内好得多1

　　照片发黄、暗淡、无趣、无法真实展现你的食物的“美”怎么办？摄影师泰勒·马西斯(TaylorMathis)给出了一个建议：将食物移至室外，或者至少移至窗户处，并使用自然光进行拍摄。结果将会有很大的改善。

　　摄影师的做法是把盘子搬到车库门口。也可以把食物搬到走廊（敞开），然后撑起白色的窗帘或床单，用夹子固定，这样可以得到柔和的效果。自然光。

　　反方向放置白色泡沫板，营造饱满均匀的采光环境。最终产品如下图所示：

想拍摄食物照片吗？室外比室内好很多2

　　善用自然光，稍微移动一下你的食物，无论是窗边还是室外，都可以让照片立刻“活起来”。上图中的食物色彩丰富，层次分明，感觉更新鲜，更美味。

　　很多摄影爱好者应该都知道这一点。如果你还不知道，以后一定要注意。尼康官网的支持信息中有提醒：清洁镜头时请勿用嘴吹气，否则可能会损坏镜头镀膜。

清洁镜片时请勿用嘴吹气

　　当镜头上有灰尘或者污垢时，很多人的第一反应就是用嘴吹。即使有擦不掉的污渍，也可能得用唾液擦拭。然而，人体唾液中含有的酸性物质会损坏镜片上的镀膜。用嘴吹气时——即使先吞咽，唾液也会被吹到镜片表面。

　　清洁镜头的正确方法可以参考：

　　清洁镜头时，最好使用一块不起毛的擦镜纸和少量的镜头清洁液。将一两滴清洁液滴在镜头纸上（不要直接放在镜头上），然后以打圈的方式擦拭镜头，以去除任何痕迹或污渍。也可以用小吹风刷吹掉或刷掉镜头上的浮尘。

　　如果没有上述设备，请使用干净、干燥、柔软、不起毛的布清洁镜头。

　　同样的方法也可用于清洁尼康相机的取景目镜。

　　很多人都想拍昆虫的复眼。除了拥有相对先进的设备外，拍摄昆虫的复眼更需要注意灯光，对焦必须快速、准确。

全面解析如何拍出好的昆虫微距照片

　　实时取景手动对焦

　　拍摄复眼时，成功的关键在于焦点是否合焦。虽然这看起来是一个非常基本的要求，但事实上，要想实现完全对焦，既费时又费眼。首先，我们还是需要将相机架在三脚架上，打开相机的手动对焦功能，并打开相机的实时取景，使用放大按钮放大到10倍，仔细观察虫子眼睛上的细节。慢慢转动相机的对焦环，直到图像完全清晰。当然，这一系列动作需要昆虫不动。我们可以把光圈调小一些，以减少手动对焦的一些阻力。我们可以将光圈设置为F11。即使使用小光圈，微距镜头下仍然会出现浅景深。注意感光度不要高于ISO400，因为在这种极端微观的拍摄中，画面中的噪点会比平时更加明显，所以我们需要控制好感光度。

　　蜻蜓的复眼适合拍照

　　有些昆虫的复眼更适合摄影。我们的第一选择是蜻蜓。它天蓝色的眼睛非常漂亮，画面也不是那么锐利。其他昆虫则不适合拍摄复眼，比如蜘蛛，它有不止一对复眼，拍摄时可能会让人不舒服。

　　静物盒

　　使用普通的小型静物柔光箱即可。可以在网上购买专门用于拍摄小型静物的静物盒，价格也很便宜。

　　闪光灯设置

　　您可以根据自己的需要设置闪光灯。这里依然设置为E-TTL闪光模式。注意每种灯光的输出尽可能相似，以确保拍摄的昆虫上没有刺眼的阴影。

　　相机设置

　　拍摄复眼时，很难使用取景器自动对焦，因为焦点比昆虫的眼睛还要大。这种情况下，就需要使用实时取景和手动对焦。

　　必备镜头

　　微距镜头绝对是必备的准备，尤其是拍摄复眼这样的场景时，对镜头的要求比较高。此外，还需要安装增距镜来增加微距摄影的放大倍率。

　　一切可以帮助你集中注意力的东西　　能够拍摄昆虫复眼的照片需要一个前提：离昆虫越近越好。微距镜头具有更大的放大倍率和更短的最小对焦距离，这保证了图像远大于昆虫本身。添加增距镜后，放大倍率将进一步提升，细节也更加丰富。昆虫的眼睛会立即放大，可以清楚地看到复眼的纹理。这时候建议大家选择在柔光箱里拍摄，这样昆虫就不会在第一时间乱跑。另外，在柔和的光线下，可以让昆虫的质感更加突出。拍摄时尽量多使用灯光，尽量减少昆虫的阴影，让画面更加柔和自然。这里我们使用了3盏台灯进行拍摄。为了更清晰地表达昆虫复眼的纹理，我们需要为大眼睛创建“眼睛光”。因此，我们可以使用较高的闪光灯，并在正面添加柔光罩，使昆虫的复眼显得突出。

　　人像摄影是最常见、最受欢迎的摄影题材。无论是摄影爱好者还是摄影大师都可以在这个领域不断探索和探索。

快速入门——6大要点，让你成为人像摄影高手

　　如何拍出漂亮的人物照片？如何让图片有冲击力？如何充分表达摄影师的意图？如何让人看起来既肉体又精神呢？这次我们就为刚刚进入摄影学习阶段的小伙伴们分析一下如何尽快入门，拍出让模特和模特都满意的精彩人像。

　　人像摄影的关键

　　人是我们拍摄的主要对象，也是最难控制的。拍摄人像照片很容易，但拍出一张好的人像照片却并不容易。无论是家人、朋友还是陌生人，生动的肖像照片不仅描绘了人的外表，而且表达了他们的性格特征。

　　拍人像照片最重要的是想，我想通过这张照片表达什么主题？

　　一个好的主题比好看的模型更有用。风景、服装、配饰、姿势和情感表达，它们结合起来讲述一个故事，而摄影师要做的就是确保这是一个值得听的故事。

　　设备选型

　　如果你想拍出好看的人像，你至少需要一台单反相机。如果经济能力允许的话，全画幅相机更好。

　　由于技术和能力的限制，普通的小相机往往会将人物和背景混为一谈，给画面带来凌乱的感觉。当然，随着技术的提高，一些无反光镜相机也可以作为拍摄人像的工具，但效果往往无法与单反相比。

　　最受摄影师欢迎的人像镜头

佳能EF85mmf/1.2LUSM

佳能EF100mmf/2USM

佳能EF135mmf/2LUSM

尼康85mmf/1.4DAF

尼康105mmf/2.0DAFDC

尼康135mmf/2.0DAFDC

　　如果你使用非全画幅机身且预算又不够，50mmF1.8也可以成为不错的人像镜头。它的可视角度大致相当于全画幅相机上的85mm镜头，尽管背景虚化的差距仍然相当大。　　记住，无论镜头还是机身都只是摄影工具，摄影内容的深度才是最重要的。即使是摄影大师也坚持使用卡片相机进行拍摄，所以不要再觊觎那些昂贵的设备了，发挥你手头的摄影工具吧。

　　如何测光

　　计量操作

第1部分：

　　启动测光系统的操作与启动取景器说明相同。轻按快门，取景器中会出现快门、光圈、照片张数等指示。与此同时，计量系统也已启动。默认设置时间后测光关闭，取景器指示灯也同时关闭。

第二部分：

　　测光系统开启后，您可以随时锁定曝光。锁定曝光的符号是取景器指示器中出现的*标记。请注意，除B和X文件外，无法锁定曝光。所有其他齿轮均可用。您可以通过测光模式杆选择多区域、中央重点和点测光模式。对于新手或入门级摄影师来说，可以遵循这样的原则：无论哪种测光模式，取景器的中心点就是测光的中心点。

第三部分：

　　点测光是保证主要部分（对于人像拍摄，当然是脸部）正确曝光的测光方法。无需靠近待测部位，只需将中心点与人像面部对齐即可锁定曝光。只有当测光目标太小时，你才会考虑靠近主体部分以获得正确的曝光值。

　　第一步：使用增距镜

　　其实用过增距镜的朋友都知道，连接增距镜后，相机可以把远处的东西拉大。同样，在进行微距拍摄时，由于使用了增距镜，最近相机对焦距离不会改变，因此被拍摄的物体可以比以前更大。然而，这一招的使用有一个局限性和两个缺点。

初学者升级指南，掌握微距摄影的三招

　　限制：

　　只能用在微距能力较弱的相机上，或者相机的长焦端。因为DC的微距能力太强，微距往往在广角范围，距离往往在1到2cm。连接增距镜后，拍摄微距时可能无法对焦。对于单反相机来说，由于对焦距离比较大，所以不需要担心这个问题。

　　缺点：

　　1。使用增距镜后，镜头的光圈会变小。虽然相机上显示的光圈值不会改变，但根据机内测光的结果拍照是没有问题的。但实际上，光圈的真实值应该是显示的光圈值乘以增距镜的倍率：例如某镜头连接2倍增距镜后，当光圈为F2.8时，实际光圈值值为2.8×2=5.6。此时，虽然根据测光结果仍然可以拍摄照片，但由于实际光圈变小、焦距变长，快门速度会减慢，甚至可能会因拍摄时轻微晃动而变得模糊。手被握住。因此，最后最好使用三脚架，以保证画面的清晰度。

　　2。增距镜通常不轻，而是有点重。因此，连接相机时，很容易头重脚轻。即使放在三脚架上，也无法绝对稳定。按下快门时产生的振动也会导致拍摄失败。最好使用自拍或快门线进行拍摄。。最大限度地减少振动。

　　顶部2：使用特写镜头

　　近摄镜头实际上是凸透镜。有三件套和单件之分。有+1、+2、+3、+4等多种规格，数值越大，放大倍数越大。可以单片使用，也可以多片堆叠使用，非常灵活。

　　优点：　　投资不大，一般只需200至300元，三件套即可购买。它机动灵活，而且镜头毕竟不像增距镜那样占用那么多空间。可以多块随意组合，灵活性高。使用近摄镜头时，光圈不会像使用增距镜时那样减小，因此可以比增距镜更大胆地使用。有些广角附加镜头的最后一颗镜头是可以拆下来作为近摄镜头使用的，所以拥有广角镜头或者打算购买广角镜头的朋友，请注意您所购买的是否是广角镜头。还带有这么实用的功能。

　　缺点：

　　该方法中，由于近摄镜头改变了镜头的光学结构，因此图像质量会出现一定程度的下降。但有解决方案。首先，要安装过滤器，必须购买转接环。适配环一般有两种选择：较大直径和较小直径。此时仍采用较大直径。而如果是DC或单反镜头前面有滤镜螺纹，可以直接连接滤镜的，最好购买更大的转接环，使用更大的近摄镜头。大直径的滤光片可以让DC利用滤光片的中心部分成像，避开成像质量较差的角落，获得更好的成像效果。其次，在使用近摄镜头时，最好使用相机的长焦端，这样也充分利用了中间部分的成像。第三，适当缩小光圈。小光圈意味着更少使用镜头边缘，可以进一步提高图像质量。通过几种技巧的结合，图像质量的下降不会太明显。

　　构图要讲究呼应、对称，这是中国传统的审美标准。基于此，摄影作品的构图还应注意以下几个方面：

分享新手需要学习的作文基础知识

　　1。水平放置，使拍摄的图像不会倾斜。您可以使用建筑物、电线杆和其他与地面平行或垂直的物体作为参考物体，以尽量保持取景器中图像的平衡。

　　2。色彩平衡好，画面要有很强的层次感，保证主体能从整个背景中脱颖而出。比如互补色，所谓的红花绿叶就是这个原则的搭配。色调平衡，穿黑色衣服的人一般不安排在深色背景下拍照。

　　3。前景起到平衡画面的作用。有时，当我们发现画面中存在不平衡的间隙时，比如当天空没有云时显得单调时，我们会在顶部放置下垂的树枝和树叶，以弥补画面的缺陷；有时当画面底部压不下去，且上重下轻时，我们可以使用石头。画面中，以栏杆作为前景，暗色调使画面压住位置，达到稳定、平衡的效果。前景采用虚焦的表现手法，给人一种朦胧美好的感觉。

　　现实生活中，所有稳定的物体都有一个平衡的形态：桌子的四个腿是稳定的；桌子的四条腿是稳定的；建造一个底小顶大的房子，给人一种不稳定的感觉；承载的负载一端重，另一端轻。人们行走不方便；人们在劳动时的姿势显然是一种寻求身体平衡、符合这种劳动特点的姿势……许多生活现象培养着人们对平衡的渴望，并在人们的审美过程中发挥着作用。一般情况下，画面应该是平衡、稳定的，使人感到稳定、和谐、完整。利用人们要求平衡的心理因素，我们可以从几个方面强调画面的表现力：

　　a。对称构图。对称一直是我们民族所强调的，皇宫也一直如此。首都都是对称布局的。强调一种肃穆、肃穆的气氛，在“万物平八稳”的对称平衡中表现出一种古朴、庄重的关系。

　　b。虚实布局，犹如江南园林。在一些强调淡雅、宁静、柔情的抒情风景画中，需要的是一种变化的平衡。画面可疏可密，可虚可实，但整体要求平衡。例如，在田园风光中，左下角有一头牛，右上角的天空最好有一朵云。

　　说到拍摄月亮，很多刚接触摄影的朋友都会抱怨，为什么我拍的月亮看起来像个大煎饼呢？一点细节都没有吗？确实，拍摄月亮需要一定的技巧，一不小心，就会得到白饼。

　　拍摄月亮首先要注意的是曝光。如果使用相机的平均测光，大多数图像都会曝光过度。这是因为整体光线亮度不够，测光系统增加了曝光系数。为了实现准确的曝光，我们可以采用以下方法：

　　首先是设置正确的光圈。拍摄月亮时，无法使用许多相机的默认最大光圈（F2.8或F2.0）。一般来说，您应该使用F5.6或更小的光圈。

　　第二种是使用点测光，对着月亮最亮的部分测光。这样你就可以尝试获得正确的曝光系数。

摄影技巧：如何拍摄月亮

　　使用点测光

　　第三是调整EV值。拍摄月亮时，通常需要降低EV，一般为1或2。这个具体数字要根据拍摄时的情况而定。以不同光圈和EV值拍摄，立即回放，根据结果进行调整后再拍摄。这些在DC上都很容易实现，大大提高了拍摄的成功率。

　　其次，我们要考虑快门速度。如果快门设置在F5.6左右，则快门速度一般应设置在1/125S或更快。除了防止曝光过度之外，使用高速快门的另一个重要原因是月球作为一个天体，是在不断运动的。如果您使用太慢的快门速度，您的照片将会模糊。（没有什么是绝对的，有些人使用较慢的快门速度来拍摄更清晰的月球图像。这都与当时的天气和使用的设备有关。）

　　最后一步是ISO感光度值和变焦的选择。拍摄月亮时，一般选择最小的感光度值，ISO50或ISO100。ISO太高不仅会曝光过度，而且会使画面变得粗糙。

　　对于缩放，选择越大越好。原因很简单。变焦越大，月亮就越大。但需要注意的是，变焦越大，越容易因手抖而出现拍摄模糊的情况。所以拍摄月亮时最好使用三脚架。为了更好地拍摄月球，很多天文爱好者DIY了很多天文望远镜，安装在DC上。他们生产的PP也很好。（但使用高倍变焦也有缺点，就是变焦越大，色散就越严重。尤其是用廉价改装的高倍望远镜拍摄时。）

　　以上提示均针对全手动相机。如果你想拍摄月亮，那些没有快门或光圈调节的傻瓜相机可能会遇到一些困难。这时，通过打开闪光灯来提高快门速度不失为一种有效的补救措施。同时，降低EV值也可以在一定程度上提高快门速度。

　　最后要说的是，拍摄月亮一般应在天气晴朗的夜间进行，最好天空无云。在如此高能见度的条件下，拍摄到的月亮自然会更加清晰。说实话，我们用的普通家用DC只能用来拍摄月亮这样的题材。对于热衷于拍摄天体的人来说，在网上搜索一些专门的天文爱好者网站，或许还是会有不少收获的。

　　荷花是一种优雅的花朵，很多人都非常喜爱。而且，莲花很容易找到。一般在公园的湖边就可以看到它。它们是静态的并且易于拍摄。拍摄荷花时，想要真正拍出好看的荷花照片，可真的不容易。这里有3个基本摄影技巧供您掌握。

拍摄荷花的三个技巧总结

　　荷花的美丽在于花与叶的协调

　　前面说过，花卉摄影的核心是“红花衬绿叶”。当池子里出现大片大片的荷花时，如果仔细观察，你会发现它们的形状各异，有的花还比较高。它们有的高高地矗立在绿叶上，有的隐藏在绿叶之中。因为无法下水近距离拍摄它们，无法人为地调整它们的外观，所以还是需要在大形态中发挥自己的美感。了解选择要拍摄的场景并调整拍摄角度。

　　正确曝光

　　一般来说，拍摄荷花有大景、中景、特写等。拍摄荷花时曝光是否准确非常重要。如果拍摄大场景，可以根据相机的平均测光自动曝光。一般不会有什么问题，因为红色或粉色的荷花和叶子的亮度差不多。拍摄中距离镜头时，遵循相机指示并不是什么大问题。根据树叶的亮度进行曝光也可以获得相对准确的曝光；如果拍摄以花朵为主体的特写，可以使用点测光或中央重点测光功能直接测量花朵。光线，根据拍摄对象的亮度，曝光效果会更好。

　　使用大光圈

　　拍摄荷花的特写或中小场景时，使用大光圈虚化景深外的荷叶，营造出朦胧的绿色，使背景变得简单，让观众将注意力集中在荷花上。Blur可以实现前景模糊、背景模糊、前后背景模糊。尝试了这些模糊之后，你的作品也会呈现出不同的层次和变化。