我们大家之所以走上摄影之路，几乎完全是被单反相机及其配件的魅力所吸引。它是如此的完美和神奇，让我们像发现了宝藏一样珍惜它。我们用它来观察、取景、测光、测量距离、调整焦距，然后按下快门，“咔哒”一声——瞬间的艺术就诞生了！甚至，无论单反相机有多贵，我们总是愿意加大投入。因此，要时刻关注各种广告，研究哪些商店卖什么产品、卖什么价格。我们凝视着摄影器材店的橱窗，就像孩子凝视着玩具店一样。我们经常和其他摄影师比较镜头，体验着“我的比你的大”的自我满足。摄影师常说：“一开始我们只是迷恋单反相机的美丽，但最终我们却爱上了摄影的艺术。”

单反相机摄影入门技巧

　　方法/步骤

　　1。光圈优先主要用于拍摄人像和风景时。光圈优先是指手动定义光圈大小，相机会根据这个光圈值来决定快门速度。由于光圈的大小直接影响景深，因此该模式在日常摄影中应用最为广泛。拍摄人像时，我通常会使用大光圈和长焦距来虚化背景并获得浅景深，这样可以突出主体。同时，更大的光圈还可以实现更快的快门值，从而提高手持拍摄的稳定性。拍摄风景照片时，我经常使用较小的光圈，这样景深更广，远近景物都清晰。拍摄夜景时也是如此。

　　2。快门优先多用于拍摄运动物体，如运动、移动的车辆、瀑布、飞行物、烟花、水滴等。与光圈优先相反，快门优先通过相机测光获得光圈值，同时手动定义快门速度。快门优先常用于拍摄运动物体，特别是在体育运动拍摄中。很多朋友发现，在拍摄运动物体时，被摄体常常会模糊。这可能是因为快门速度不够快。这种情况可以使用快门优先模式，粗略确定一个快门值，然后进行拍摄。而且物体的运动一般都是有规律的，因此快门值也可以粗略估计。例如，拍摄行人，快门速度只需1/125秒，而拍摄落下的水滴，则需要1/1000秒。

　　3。人像拍摄。首先，你需要使用长焦。3-4倍长焦非常适合拍摄人像。广角端会让人像有些变形，不美观。超过4倍甚至更长的长焦会使脸部过于扁平，不够生动。　　其次，光圈优先，选择大光圈。大光圈可以使快门更快，减少抖动，并尽可能虚化背景。最好选择点测光，对脸部进行点测光，并使用曝光锁定。因为其他测光方式很容易受到衣服颜色的影响，导致脸部曝光出现异常。

　　最后，作文。人像最好占1/3-1/2，脸部在上面1/3（从下面看时）。这样拍出来的人像照片才会生动，有视觉冲击力，让人好看。

　　4。如何拍出好的微距照片。要拍出好的微距照片，需要注意光线和构图技巧。我们需要掌握的是如何拍出清晰的微距照片而不模糊？只要注意以下两点即可。首先，使用三脚架。手不稳定，放大后总是看到模糊，所以第一步就是使用三脚架。其次，使用自拍相机。我们发现，即使有支架，按下快门时仍然有晃动。最好的方法是激活自拍。

　　5。使用曝光补偿。按+-按钮，将出现曝光补偿调整条。使用左右按钮调整正负补偿和大小，每次1/3级。调整完毕后，再次按+-键确认。那么，如何应用曝光补偿呢？一般来说就是白加黑减。在白色环境下，测光会较低，需要增加，反之亦然。

　　1。拍摄环境比较暗，需要提高亮度。当闪光灯无法工作时，可以补偿曝光并适当增加曝光。

　　2。当拍摄的白色物体在照片中显得灰暗或不够白时，就需要增加曝光。简单来说就是“越白越多”。这似乎与暴露的基本原则和习惯背道而驰。是的，事实上并非如此。这是因为相机的测光通常集中在中心拍摄对象上。白色的被摄体会让相机误认为环境很亮，因此会曝光不足。这也是大多数初学者常犯的错误。

　　3。当您在非常明亮的背景前拍摄时，例如在阳光明媚的窗户前或逆光场景前，您需要增加曝光或使用闪光灯。

　　4。在海滩、雪地、阳光充足或白色背景前拍摄人物时，应增加曝光并使用闪光灯，否则拍摄对象会显得更暗。

　　5。拍摄雪景时，背景光被雪反射得非常强烈，相机的测光偏差特别大。这时候就需要增加曝光度，否则白雪就会变成灰色。

　　6。当拍摄黑色物体时，照片中看起来变色、变灰，应减少曝光，使黑色更纯净。

　　7。当您在黑色背景前拍摄时，还需要稍微降低曝光以避免主体曝光过度。

　　1。首先，模特不可能把各种衣服都穿出效果。比如，根据款式，衣服本身很吸引人去买，但模特穿上后，因为不搭配，价格就下降了，立刻就降低了顾客的购买欲望。没有一个模型是万能的。他或她可以赋予某种类型的服装外观，但可能并不适合每种类型的服装。不可能找到一种多功能且可以搭配各种风格的款式。

　　2。二是采取个别限制。例如，如果一个顾客参观这家商店，模特是我喜欢的，他可能会冲动地购买这件衣服，但如果模特不是我喜欢的类型，那么就会阻碍顾客消费。同时，顾客也会想，同样的衣服穿在我身上会不会不好看。我没有模特那么好的身材。裤子会不会太薄我穿不了？平铺则不同。货物以自然的形式放置在那里。顾客不会本能地对其产生偏好，而是会根据自己的实际需求选择适合自己的衣服。统一的造型和清爽干净的画面布置很容易给大家留下对店铺良好的整体印象，树立店铺的整体形象认知度。

　　3。扁平的衣服怎么竖起来？相机应该放在哪里？背景布应该放在哪里？衣服该放哪里？确保相机与地面平行。如果手持时无法保持与地面平行，可以使用支架固定相机。！

　　普通单反相机就够了。一般单反相机的标准镜头都是18-55焦距。您只需将镜头扭转至18端即可。18焦段的视角相当宽。将相机稳定地握在图中所示位置，并伸直双臂进行盲拍。尝试几次后你就会得到它。

　　4。只要相机的视线与背景板平齐，照片中的衣服当然会立起来。衣服也散落在地板上。为什么有些人把地板铺得如此立体和时尚？我像张一样铺地板。那那些看起来像纸片的呢？这就是服装造型的知识。

单独提到的是裤子的形状。因为有些裤子的造型图是三维的。
许多人都对这是如何做到的感到惊讶。有帖子说，裤子的形状是放在冰箱里冷冻起来，然后拿出来拍照的。我真的很佩服这些人的想象力，但是别说，如果你不知道我怎么拍照片的时候，我真的以为是从冰箱里拿出来的。

　　其实裤子上的褶子真的是手工制作的。熟练的瓷砖摄影师可以快速创建形状。

　　相信大家都用过相机，按下过快门按钮。只要手不抖，不管你有多笨，都可以拍出清晰、像样的照片。但为什么有的人拍出来的照片色彩鲜艳、主题突出、构图优美、角度精致，越看越有趣，而有的人无论怎么努力都拍不出这样的效果呢？

怎样才能学好摄影？

　　1。这主要取决于以下三个因素：

　　1。你还没有真正了解你的相机，也没有充分发挥它的潜力。换句话说，你还没有研究过你拥有的机器（从今天开始，请你就像初恋者一样，阅读如何使用它的说明并好好爱抚它）。

　　2。你还没有掌握一定的摄影知识和技巧。掌握技巧并不难。难点在于实践过程。因此，一旦你JMS掌握了这些摄影知识，请务必每天以不同的模式进行拍摄。有几十个。（无论如何，您可以随时删除它）。

　　3。如果你想拍出好照片，你不能只按快门按钮。如果缺乏摄影热情，再好的设备也拍不出好照片。当我们谈论“摄影”时，我们实际上是在创造艺术。只有用心、充满激情去创作，才能真正享受摄影的乐趣。

　　2。说到摄影，就不得不说到“光圈”和“快门”两个概念。

　　如果用一个简单的例子来比喻的话，“光圈”和“快门”就像相机的眼睛。当我们想要寻找掉在地上的针时，我们往往会睁大眼睛。当我们想看清楚远处的风景时，我们会不自觉地眯起眼睛。相机也是如此。当你想拍摄特写镜头时（拍摄特写镜头时），你需要将光圈开得更大。当你想拍远距离并且拍得很清楚时，就需要缩小光圈。当你进入一个非常黑暗的地方时，你的眼睛往往需要几分钟才能看清楚。快门也是如此。当你在暗光条件下增加快门时间（慢快门速度）时，你的眼睛会PP会变得非常清晰。我们先来说说光圈和快门的解释。当大家对光圈和快门有了真正的了解后，我会用更标准的语言来定义它们。如果你想真正理解光圈和快门，我认为你至少需要上五年级。教程结束后。事实上，拍照的过程就是光圈和快门的结合。不同的光圈和快门组合会产生不同的拍摄效果。我们平时使用相机的时候，都会用到相机的自动功能，也称为傻瓜相机功能。当您使用相机的自动傻瓜拍摄功能时，相机会根据场景的光线条件来匹配光圈和快门，它只能保证你的镜头清晰，并不会帮助你考虑你的创意需求。只有当你学会使用光圈快门来组合镜头时，你的相机才是真正由你控制的机器。

　　现在，让我们寻找机器上的光圈和快门。请注意相机的液晶显示屏。当你准备拍PP的时候，需要半按快门对焦（对焦会在下一课讲），这时候你肯定会看到F2.8（F3.2、F3.6、F4）.5、F5.6、F7.1、F8）等数值出现在液晶屏上。这些是您的相机提示您需要的。使用的光圈，您还会看到1/30、1/60、1/125、1/250、1/500、1/1000等值。这些是您的相机提示您拍摄这张照片。所需的快门速度。

　　提醒大家，相机的光圈有一个特点，就是值越小，光圈越大，值越大，光圈越小。比如F2.8的光圈就比F8的光圈大，所以在谈论大光圈时，我们经常谈论F3.6以下的光圈。数码相机的质量取决于其最大光圈。最大光圈越大，相机的质量就越高。对于单反相机，光圈大小取决于您使用的镜头的光圈大小。光圈越大，镜头的价格就越高。现在请仔细阅读您的相机手册，了解您机器的最大光圈是多少。毫无疑问，拥有一台F2.8以下大光圈的相机是一件非常幸福的事情。

　　3。现在就让我们一起享受一下自行组合光圈快门的乐趣吧。请阅读您的手册并查找您的PASM模式。只有在PASM模式下，你才能享受到自行组合光圈快门的乐趣。乐趣。

　　P模式是自动编程模式。在此模式下，相机会自动为您调整光圈和快门。如果您使用此模式，则意味着您开始踏上自己的摄影之旅。

　　A模式是光圈优先模式，也就是说你调整光圈，相机会为你选择快门。在该模式下，你会清楚地看到，当你调节不同的光圈时，相机会产生相应的快门变化。　　S模式是快门优先模式，即快门由你调节，光圈由相机为你调节。在该模式下，你会看到不同快门速度下拍摄的PP形状有不同的变化。

　　M模式是全手动模式，即光圈和快门全部由你调节。这是整个相机最精彩的部分。当你掌握了M模式并学会充分使用M模式后，你就可以称自己为摄影师了。

　　雪可以让所有的建筑在一夜之间变得安静，让你有机会进入这座城市的中心，体验一切与温暖有关的或曾经有关的一切。俗话说，极端的天气最适合拍摄大片。如何在如此童话般的天气下拍出独特的照片？下面我们就来看看这些必须掌握的摄影技巧。

冬季拍摄雪景超实用技巧

　　1。简单的构图

　　如果你是街头摄影爱好者，或者极简摄影爱好者，那么雪景是绝佳的礼物。下雪的时候，洁白辽阔，很容易拍出简单的照片。

　　走在大雪中，观察微小的角落，说不定能拍出独特而美丽的雪景。

　　2。选择合适的时间

　　摄影是利用光的艺术。下雪天，什么时候拍出来的照片才更有层次感、好看呢？当雪花覆盖大地时，天空和大地都是纯白色的。如果是在晴天的清晨或傍晚拍摄时，能更好地表现雪的质感。如果拍摄雪景中的村庄或雾凇，良好的光线可以更好地渲染气氛。

　　3。色彩对比

　　单调的纯白色如果长时间看很容易造成视觉疲劳。这时，用对比色来衬托雪景会更加引人注目。您可以观察雪中周围的静物，并看到其中的色彩。红色的对比在雪景中更有吸引力。

　　4。雪景曝光

　　准确的曝光是拍摄雪景的首要因素。我们首先要了解雪的特性。由于雪平铺在地面上会产生镜面反射，因此雪面的特点是：亮度高，对比度小，反射率高，缺乏层次，色调单一。这样一来，摄像头捕捉到的场景与人眼看到的真实场景就有些不同。
如果直接拿着相机或手机测光雪景，拍出的照片会偏暗。这时就必须进行曝光补偿才能获得正常的曝光。一般来说，如果画面中大部分区域被雪覆盖，测光后添加1-2档曝光补偿比较合适。
　　
　　5。雪地装备防护　　雪地拍摄时，要特别注意器材的防潮、防寒能力。只需将镜头和设备包裹在塑料袋中即可获得更好的效果。同时，还应注意电池的绝缘。低温会导致电池消耗得更快。不拍摄时，及时取出电池并放入。在衣服口袋里保温也能有效延长电池的使用寿命。当然，你也可以多准备几块电池，防患于未然。当电池从寒冷的地方拿到温暖的地方时，很可能会发生湿气凝结。您可以通过提前将相机密封在塑料袋中来防止这种现象的发生。

　　最后，可以随身携带软布清洁相机机身，防止水汽影响拍摄。

　　6。雪景人像

　　最后来说说大家最喜欢的雪景人像作品。首先要注意模特服装的色彩搭配，以免与白色的雪景发生冲突。可以用针织帽、围巾等小单品打造冬日白雪皑皑的氛围。
注意白平衡。在雪景中，由于特殊的环境，数码相机的自动白平衡并不是很准确。只有手动调整白平衡才能更好地还原照片的色彩。

　　雪景和雨景一样，反光强烈、亮度高。如果想要表现雪花飘落的运动，可以选择较慢的快门速度或者深色的背景，这样可以更好地让画面有层次感。

　　拍摄商品照片（如淘宝照片）不需要昂贵的设备，最重要的是光线。在适当的情况下，普通的台灯和数码相机就可以拍出高质量的照片。

如何拍出好的产品照片？

　　上图是一个简单的静物盒子，在淘宝或者装备店都可以买到。图中只使用了一盏灯，但您也可以根据需要在左右放置两盏灯（主要取决于产品），甚至在顶部和背面再添加两盏灯。一般来说，灯的数量越多，越容易达到理想的效果。一般四灯最多。

　　选择灯具时，最重要的是色温。一般质量好的节能灯，色温5000K或5500K就可以满足需要。质量差的灯可能无法保证准确的色温。如果可能的话，您还可以使用热靴闪光灯。

　　相机其实是最不重要的设备，但最好选择有手动功能的。如果您使用闪光灯，还需要一个热靴来安装闪光灯触发器。

　　拍摄时，可以按照以下原则设置参数：

　　快门速度低于1/200秒；

　　光圈在f/8z或f/11左右；

　　感光度为ISO100；

　　闪光白平衡。

　　最后，如果您愿意，您可以在Photoshop中对照片进行最后修饰。上传前别忘了检查照片的色彩空间是否为sRGB，将照片缩小到您需要的尺寸并锐化，最后保存以供使用。

　　如果你是第一次用单反相机学习摄影，摄影构图是最基本的，但也是最难掌握的，需要长期的经验积累。构图将所要表达的图像组织得当，形成协调、完整的画面，因此拍摄前对画面的结构非常重要。

摄影构图的七种方法

　　1。将单反相机镜头中的画面分成三等份。拍摄风景时，选择1/3放置天空或1/3放置地面是风景摄影师常见的构图方法。1:2的屏幕比例可以重点突出需要加强的部分。

　　2。将画面分成两等份，常用于风景摄影。将画面分成相等的两部分会产生宽敞的感觉。风景照片中，一半是天空，一半是地面，两部分的内容显得平静和谐。

　　3。对角线构图可以创作出有趣的风景画。以往以水平线条为主的风景照片，在对角构图下显得更加生动活泼。图片经过对角构图切割后，呈现出两部分照片内容。。对角拍摄人像也是一种常见的方法，使单反相机拍摄的人像照片更加富有想象力，图像更加生动。

　　4.中心构图的特点是让人的眼睛能够快速聚焦在主体上。中心构图可以快速分离主体和背景。通过将拍摄对象放在画面中间，搭配各种颜色的背景，并在单反相机的广角端拍摄，也可以获得有冲击力的照片。

　　5。放射状构图通过内容延伸至画面周围，展现出冲击力。可以有效增强画面的张力。在风景摄影中，云和阳光很容易创造出强烈的放射状构图。构图时，可以将这些元素放置在画面的中央。

　　6.棋盘构图是指将画面中重复的元素随机排列。由于重复元素的统一，棋盘构图可以获得特殊的协调，画面有一种不同寻常的韵律。而且由于随意性，很容易引起读者的好奇心。
　　7。对称的事物具有稳定、和谐的特点。因此，很多建筑都设计成对称的风格，给人一种平和的感觉。拍照也是同样的道理。构图对称的照片比其他有冲击力的照片更有吸引力。例如，以地平面为分界线，利用水的倒影，利用单反相机获得优秀的对称构图照片。

　　如何提高摄影技巧？以下5条“真理”般的建议，可以帮助摄影师从5个不同的方面提高摄影技巧。希望它们对您同样有用...快来看看！

如何提高自己的摄影技术？

　　1。这听起来很简单，但却是事实——欣赏精彩的摄影可以让你成为一名更好的摄影师。研究您所在摄影领域最优秀摄影师的作品。

　　不断观看其他摄影师的作品，了解这些作品的哪些方面最让你印象深刻，这对于提高你的摄影技巧有很大的帮助。我希望你能更认真地研究哪些摄影师——不是优秀的摄影师，而是最好的摄影师。一个好的摄影师可以抓住你的注意力和兴趣，让你停下来努力学习。当看到这种类型的摄影作品时，你可以问自己以下问题：

　　这张照片的什么地方立刻吸引了你？它轻吗？模特？还是组成？一旦找到原因，请尝试在照片中重现这些因素。

　　观察拍照的时间。是黎明前拍的还是太阳升起后拍的？尝试在照片中寻找模式并同时拍摄。

　　精彩作品中不断出现哪些东西？

　　网络上有很多优秀的摄影作品资源。您可以根据您喜欢的摄影主题（例如自然风光）查找并查看它们...

　　2。只展示您最好的照片-不是您个人最喜欢的照片，而是您认为值得展示的照片。一位成功的摄影师曾经被问过一个简单的问题：成为一名伟大的摄影师需要什么？他的回答同样简单：永远不要让人们看到你的糟糕照片。这是正确的。许多人觉得需要不断地在网上发布照片，最终却在质量上做出了妥协，最终损害了他们的声誉。你应该改正这个错误，只展示你最好的照片！

　　如果你对某张照片拿不定主意，说明它不够好，你应该只展示你最有信心的照片。只展示5个最好的作品，比用2张平庸的照片展示8个最好的作品要好；那2张平庸的照片会影响观众对另外8部优秀作品的认可。老规则在这里仍然适用：质量重于数量。

　　3。第三点更侧重于风景摄影。要成为一名伟大的风景摄影师，你需要比常人更多的意志力和毅力。如果您在一个地方拍摄的照片由于光线或其他原因而不满意，您应该再次返回同一地点，直到对结果满意为止。如果你和成功的风景摄影师交谈，他们会告诉你很多故事——类似于等待很长时间，却发现天气不好的痛苦经历。您必须承认，并非每次外出拍摄都能拍出精彩的照片。如果你每次都能找到几张值得分享的照片，最有可能的原因不是你很幸运，而是你的期望太低了。可能需要花费数年的时间才能收集到令您引以为傲的风景摄影集！因此，风景摄影师值得尊重。

　　4。尽可能多地了解您喜欢的摄影类型和风格。俗话说，活到老，学到老。你永远不应该停止学习。您可以向您喜欢的其他摄影师学习，也可以经常参加课程或研讨会，与他人分享您的经验和见解。但不要指望专业摄影师总是免费与您分享他们的成功经验。你必须明白他们需要通过自己的工作养活自己。

　　5。最后但并非最不重要的一点是，采取行动并出去拍照。停止喋喋不休并采取行动！在修行的道路上你会不断犯错、受到打击，但你也会不断获得经验。每一张失败的照片都是一个教训，学习它会让你变得越来越好。每个人都会犯错误，而且会犯越来越多的错误，但每犯一次错误，你都会成长。不要害怕犯错误，继续拍摄。

　　在屏幕上沿模特视线方向留出足够的空间。这是摄影师创作肖像时常用的方法。另一种充满张力的构图方法是让照片中的模特直视照片的边缘。如果眼睛和照片边缘之间只有很小的空间，这种张力就会非常强烈，因为在这种情况下，观看者的目光只能集中在照片的非常有限的区域上，几乎就像被囚禁一样。相同的。

　　拍摄此类照片时，需要注意的是，模特的身体不要与脸部朝向同一方向，而应向照片另一侧的广阔空间敞开。否则，以模特的背面为边界，模特本身会形成一个封闭且独立的区域，整张照片看起来就像被分割成两个不相连的不同部分。相反，如果模特的脸朝向照片的一侧，胸部转向另一侧，则可以通过模特将照片的两个部分连接起来，使整张照片具有统一的感觉。即使框架中只有肩膀上方的区域，您也应该遵循此造型规则。另外，脸部和身体的不同朝向可以使照片看起来更加紧张和动感。

　　当然，在这张照片构图中，观看者仍然会追随模特的目光。然而，他们的视线很快就会被照片的边缘挡住。模型在看什么？这个答案无法直接得到。在这种情况下，观看者会不由自主地试图通过模特的面部表情来寻找答案。他会花更多的时间看照片，全神贯注地研究模特的脸。面对极为有限且几乎无用的摄影空间，他必须完全依靠自己的想象力来解读照片。从这个意义上说，这种照片构图不仅能制造张力，还能以一种特殊的方式调动观看者的积极性。

　　模特的视线方向

　　受到我们所生活的文化世界从左到右阅读的影响，我们在看照片时经常遵循这个方向。反过来，观看者会将照片中模特的注视方向与这种从左到右的阅读方向关联起来并进行比较。如果模特的视线方向符合观看者习惯的阅读方向，就会进一步强化这种主导阅读方向，为观看者提供清晰明确的观看方向，因此整张照片就会显得熟悉、愉悦、协调。不过，这也会让照片显得一维、线性，而且也会让观看者的眼睛在从左向右平滑移动到照片右边缘时很容易自然离开照片，从而不要太深入地看照片。富有张力的构图——摄影师创作人像常用的手法

　　如果照片中的模特是从右向左看的，那么观看者从左向右浏览照片后会回头看模特的眼睛。在模特目光的引导下，从右到左再进行更细致的观察。此时，模特的脸就像一面神奇的凝视墙，促使观看者转身往回走。虽然观看者会为此花费更多的时间和精力，但他也可以对照片进行更深入的探索和思考。因此，模特的这种从右到左的视线方向不仅不会给观看者带来太多麻烦，而且还会一次又一次引导观看者回到照片上。

　　另一方面，这两个视线方向的效果也会因向上或向下倾斜而完全不同。大多数时候，模特的眼睛并不与照片的水平线平行，而是向上或向下倾斜。这种斜视的目光，加上模特的面部表情，会让观看者很快联想到照片的内容和主题，从而赋予整张照片一定的基调。向下凝视总是与消极联系在一起。它可能代表悲伤、担忧、疲惫、沮丧、尴尬或胆怯。如果目光抬起，模特会立即得到积极的诠释，例如快乐、精力充沛、活跃、体贴或开朗。

　　作为摄影师，您决定（或与模特一起决定）模特的视线到底指向哪里。这样，你不仅可以“强迫”观看者在欣赏照片时采取特定的观看方向，还可以引导他以某种方式进行联想。

　　亮点和反射

　　作为心灵的窗户，眼睛蕴藏着各种深层次的信息。一个人内心的情感尤其可以通过眼睛透露出来，从而被别人知道。除此之外，眼睛还透露着其他秘密。眼球有一个向外突出的弧线，通过眼睑的眨动，它的表面始终处于湿润且晶莹剔透的状态，这使得它几乎可以反射出放在它面前的任何物体。对于摄影来说，解剖学的这种特性有时非常有用，但大多数时候却完全干扰了成像效果。

　　由于较强光源的反射而在眼睛中产生的小亮点称为高光。它为眼睛注入更多能量，使它们看起来闪闪发光、焕发活力，使整个脸部显得活泼而富有戏剧性。如果可能的话，您可以有针对性地将这种动态亮点添加到您的肖像中，而不会影响照片的整体主题。

　　如何拍出美丽的月夜照片？只要掌握这些小技巧，普通摄影爱好者也能轻松拍出高品质夜景。

教你如何拍出美丽的月光照片

　　提示1：先查看景点

　　要拍出美丽的月亮，必须做好准备，提前选择拍摄地点，选择前景，记录月亮出现在天空中的位置和时间。

　　提示2：自带三脚架

　　拍摄夜景时，通常需要较长的曝光时间，因此必须保持相机稳定才能拍摄清晰的照片。为避免因震动而破坏照片效果，最好使用三脚架以减少震动。

　　提示3：降低感光度(ISO)

　　相信大家都知道，高感光度可以在相同光圈值下带来更快的快门速度，以减少拍摄时的抖动问题，但也会造成照片出现噪点。尤其是在拍摄夜景时，长时间曝光会让暗部的噪点特别明显，所以如果环境允许，应该使用三脚架和较低的ISO值以获得最佳的拍摄效果。建议使用ISO200以下的感光度。

　　提示4：设置白平衡

　　拍摄夜景时不建议使用自动白平衡，因为在黑暗环境下，自动白平衡很容易变得不一致，导致照片出现色差。

　　拍摄夜景时，可以使用“荧光灯”模式的白平衡，但当然要根据当时的环境选择最适合的模式。

　　对于大场景的夜景拍摄，自动白平衡还算准确，但如果发现色温不对，不妨切换到日光或荧光灯模式。虽然阴天模式离真实色彩有点远，但如果你个人喜好偏暖一点的话，效果也在可以接受的范围内。至于白炽灯模式，它创造了一个很酷的替代方案。

　　提示5：谨防曝光过度

　　如果晚上使用自动模式，很容易曝光过度。这样做的原因是相机会受到大范围黑暗环境的误导，导致照片曝光过度。因此，在拍摄夜景时，我们可以使用手动模式，这样我们就可以自己设置合适的快门和光圈。当然，找到合适的光圈-快门组合需要经验。如果想知道照片是否曝光过度，可以观察照片中的光点是否清晰？在正常曝光下（例如最常见的灯光）捕获的光点看起来非常清晰和明显。相反，如果照片曝光过度，就会出现光点“模糊”、线条不清晰的情况。

　　提示6：长时间曝光　　拍摄夜景的常用技巧之一就是长曝光，可以用来拍摄星迹、海浪等。长曝光不仅可以抚平海浪或记录汽车红色尾灯的轨迹，还可以还透露出一些平时肉眼看不见的光线，效果绝对令人着迷。

　　具体拍摄方法：

　　(1)方向的选择。天空布满了星星。选择哪个方向比较好？一般选择北方天空，因为北方天空一级亮星较多。大熊座（俗称北斗七星）亮度较高，星星明亮。密集的北极星不动，而大熊座、小熊座、仙后座等较亮的恒星都围绕北极星旋转，形成美丽的圆形离心轨迹。

　　(2)镜头焦距的选择。如果镜头焦距太长，虽然可以拍到大的星星，但是包含的范围太小，很多星星都拍不到。没有气势，也没有壮观；镜头焦距太短，包括范围虽然大，但星星太小，不壮观。一般常用50mm标准镜头，效果最好的是35mm小广角定焦镜头，覆盖范围更广，星星也不会太小。必须使用定焦镜头，因为定焦镜头的口径较大，最小口径通常为F2.8。如果直径太小，取景器就会太暗，看不到主星，定位困难。一般来说，变焦镜头的取景器太暗，无法找到星星。

　　(3)拍摄日期为农历初一或三十。最佳拍摄时间是凌晨两点左右。此时人们活动少，空气污染少，透明度高，效果好。（大风或雨后透明度好）。如果是在农村或者山区，空气透明度好，天黑就可以拍照。

　　(4)前景的选择。仅拍摄星星而没有前景。画面再好，也不方便表达主题。前景虽然是剪影，但却是主题的主要体现。因此，前景非常重要，前景必须是地球上不会移动、不会模糊的物体。根据主题和创作意图的需要，可以用各种灯光即时照亮前景，以突出主题。（一般不需要照明）。

　　(5)曝光，由于星光很暗，曝光时间较长，常用f4的光圈。

　　20分钟到2小时，时间短的话，星迹不长，亮度不够；如果时间太长，星轨就会太长、太乱。最好暴晒1小时左右。

　　（6）如此长时间的曝光，不要使用电子快门相机，更不要使用数码相机。请务必使用全机械快门相机，以免损坏相机。